Mnemosyne Projects presenta «Nocturne: Sueños poshumanos, mito y lo invisible» en Little Red Door Club
Little Red Door Club
Villa Crespo, Buenos Aires
La exposición colectiva reexamina el legado artístico surrealista de la Argentina con una mirada contemporánea. Con la curaduría de Ekaterina Juskowski, reúne obras de artistas locales emergentes y consagrados.
Buenos Aires, octubre de 2026. — ¿Qué sucede cuando lo familiar se vuelve extraño y aquello que permanece invisible comienza a adquirir presencia? Esa pregunta atraviesa Nocturne: sueños poshumanos, mito y lo invisible, la exposición que Mnemosyne Projects presentará del 2 de noviembre al 13 de diciembre en Little Red Door Club, en el barrio porteño de Villa Crespo.
Concebida por la curadora, escritora e investigadora Ekaterina Juskowski, fundadora de Mnemosyne Projects, con la asistencia curatorial de Carolina Kleine Samson, la muestra propone una relectura del legado surrealista argentino desde las inquietudes del presente. Lejos de abordar esta corriente sólo desde su dimensión histórica, Nocturne la recupera como una forma de experimentar la realidad, cuestionar sus certezas y explorar aquello que escapa a la percepción cotidiana.
La exposición reúne obras de los artistas: Roberto Aizenberg, Joaquín Aras, Valentín Asprella Lozano, Jonathan Barberi, Juan Batlle Planas, Nicola Costantino, Corcho, Juan de Dios Mena, Max Gómez Canle, Luisita Photo Studio, Jorge Macchi, Alejo Musich, Maximiliano Ocampo Salinas, Andrés Piña, Francisca Rey. El proyecto es posible gracias a la colaboración de las galerías Piedras, Hache, Ruth Benzacar, W-galería y Francisco Traba, junto con el Museo MACA, que acompañan la iniciativa con el aporte de obras de sus respectivos acervos.
A través de este encuentro entre distintas generaciones, lenguajes y sensibilidades del arte argentino, la selección curatorial invita a reconsiderar las relaciones entre los cuerpos, las tecnologías, la naturaleza, la materia y las fuerzas invisibles que atraviesan nuestra existencia.
La noche como territorio de exploración
Tradicionalmente, el nocturno ha sido una forma artística vinculada con la atmósfera, el misterio y la dimensión emocional de la noche. En esta exposición, el concepto adquiere una lectura filosófica: la noche se convierte en un territorio de transición, donde las categorías habituales pierden estabilidad y surgen nuevas posibilidades de interpretación. Desde esta perspectiva, la exhibición Nocturne plantea un desplazamiento de la mirada antropocéntrica, que sitúa al ser humano como centro de la experiencia, para explorar otras formas de existencia y de relación con el mundo.
La propuesta no busca reconstruir cronológicamente la historia del surrealismo argentino, sino establecer conexiones inesperadas entre obras y artistas de distintas épocas. El resultado es una invitación a descubrir nuevas dimensiones en piezas reconocidas y a situar las prácticas contemporáneas dentro de una tradición artística e intelectual profundamente arraigada en la cultura argentina.
Un paisaje sonoro inspirado en Roberto Aizenberg
La exposición incorporará un paisaje sonoro original de Jesse Alexander Kotansky, creado especialmente para Nocturne: sueños poshumanos, mito y lo invisible. Titulada Nocturne (2026), la composición toma como punto de partida la obra Padre e hijo contemplando la sombra de un día (1962), de Roberto Aizenberg, y traslada la atmósfera de la pintura al universo sonoro. A través de esta composición, Kotansky traduce la sensibilidad metafísica de Aizenberg en un paisaje de sonidos que evoca el espacio contemplativo característico de su obra, ampliando la experiencia de la exposición más allá de lo visual.
Jesse Alexander Kotansky es violinista, compositor y multiinstrumentista radicado en Nueva York. Su práctica artística abarca la música contemporánea, las tradiciones balcánicas y la experimentación sonora. Ha colaborado en presentaciones y grabaciones con artistas como David Bowie y Aerosmith, además de referentes de la música balcánica y del mundo. Es fundador de Which Way East y cofundador de la banda de indie rock Walking Shapes. Su trabajo se distingue por la articulación entre herencia cultural, improvisación e investigación artística contemporánea.
Un diálogo entre Argentina y la escena artística internacional
“El arte argentino siempre me fascinó por su capacidad de desdibujar los límites entre lo familiar y lo extraño, entre lo real y lo imaginario. Por eso, presentar Nocturne en Buenos Aires tiene un significado muy especial para mí. Es un privilegio poder reunir a algunas de las voces más singulares y relevantes del arte argentino y compartir con el público una mirada sobre una tradición artística que admiro. Con esta exposición queremos celebrar esa riqueza, generar nuevas conexiones y, sobre todo, invitar a descubrir aquello que quizás nunca habíamos visto de la misma manera”, expresa Ekaterina Juskowski, curadora de la exposición y fundadora de Mnemosyne Projects.
Una experiencia íntima del arte
“La colaboración con Mnemosyne Projects surge de una visión compartida sobre el papel que puede desempeñar el arte en la construcción de puentes entre diferentes geografías, disciplinas y comunidades. Nos honra presentar Nocturne en un momento muy especial para Little Red Door Club, mientras avanzamos hacia el lanzamiento oficial del club más adelante este año. Como espacio con una comunidad de miembros y colaboradores provenientes de distintas partes del mundo, nos interesa apoyar iniciativas que contribuyan a ampliar la proyección internacional del arte argentino y a generar nuevos intercambios culturales. Esta colaboración con Mnemosyne Projects refleja plenamente los valores que buscamos fomentar en Little Red Door Club”, expresa Belén Delaney, directora de Little Red Door Club.
Sobre Mnemosyne Projects
Fundada en 2024 en la isla griega de Hydra, Mnemosyne Projects es una organización artística internacional dedicada a investigar los vínculos entre el arte contemporáneo, la memoria cultural y el territorio. A través de exposiciones, publicaciones, residencias y colaboraciones interdisciplinarias, desarrolla proyectos que conectan la práctica artística contemporánea con historias locales, tradiciones materiales y formas de conocimiento. Su enfoque concibe el patrimonio cultural como un recurso vivo que puede adquirir nuevos significados a través del arte y la investigación. MnemosyneProjects.org
Sobre Little Red Door Club
Little Red Door Club es un club privado para miembros, de acceso exclusivo por invitación, ubicado en Villa Crespo, Buenos Aires. Concebido como un punto de encuentro para el arte, la cultura y la hospitalidad, su nueva sede reunirá una galería de arte contemporáneo, una colección privada de arte, un cocktail bar y una propuesta gastronómica refinada, en un entorno social y cultural singular. Little Red Door Club.com
Sobre Ekaterina Juskowski
Ekaterina Juskowski es curadora independiente, escritora, y crítica cultural. Su práctica interdisciplinaria explora las intersecciones entre el arte contemporáneo, la memoria, el patrimonio cultural y el territorio, poniendo en diálogo perspectivas históricas y debates contemporáneos a escala global. Su trayectoria incluye proyectos en HistoryMiami Museum, Coral Gables Museum, Untitled Art Fair, Spring/Break Art Show y Hydra School Projects. Es autora de dos libros y colabora regularmente con publicaciones culturales internacionales. En 2019 fundó Art Residency at the Old Carpet Factory, un programa de residencias desarrollado en una histórica mansión del siglo XVIII en Hydra, Grecia, que posteriormente evolucionó hasta convertirse en Mnemosyne Projects, una plataforma internacional dedicada al arte contemporáneo, la investigación y el intercambio cultural. Juskowski.com
Información de la exposición
Sede: Little Red Door Club, Bonpland 957, Villa Crespo.
Fechas:. Del 2 de noviembre al 13 de diciembre.
Visitas: Exclusivamente con cita previa, mediante recorridos guiados por la curadora.
Reservas y consultas: nocturne@mnemosyneprojects.org
Contacto Mnemosyne Projects
nocturne@mnemosyneprojects.org
Whatsapp: +54 11 33020647
Contacto de prensa
ivanah@grupomass.net
